说完自己的问题，叶执又往嘴里塞了几块软糖，边嚼边说：“接下来说顾老师的问题。角色经历了怎样的心路历程，你们想要达到什么效果，咱们聊聊剧情。”

陈导先说道：“我要求很简单，只要表演符合人设符合剧情，感情表达足够顺就可以过。这里既然有对视情节，接下来的鞠躬就不能直愣愣的糊弄过去。卫弘的内心想法一定要清晰的演出来，他谢恩是纯粹的忠诚还是为了掩饰什么。怎么演在我这都可以，你得演出情绪来，说服我剧情到这是合理的顺畅的。”

叶执愣住了，上午就发现这位导演给演员的发挥空间挺大，只是没想到能大到这种程度。相比其他控制欲强的导演，每一个画面每一个动作每一个眼神都有明确的要求，这位陈导居然放手到任由演员自由发挥的程度。这样产出的成品岂不是很随意！

叶执不由感叹：“您还真敢放手让演员随便演啊？最终成品不符合您心中预期怎么办？”

陈导不在意的说：“戏是人演出来的，不是木偶演的。我的审美不代表观众的审美，剧本写的很清楚，只要不偏离主线，演员演出的内容只要是合理顺畅的，我都不会管。我很喜欢演员自由发挥，好的我会留下，不合适的我再指出问题让演员自己调整。一部剧能不能爆跟我要求的是否严格没关系，跟优秀演员自由发挥的神来之笔有关，默契来了怎么演都是对的。”

叶执无语：“所以演员还需要对自己的戏份进行更细致的设计，不然就很难有高光点。”

陈导笑呵呵说：“也不能这么说，按照剧本演已经足够了，当然咱们也不能阻止有些优秀演员在演技上有更高的追求啊。”

叶执瞬间就明白为什么会NG那么多条了，我的表演细节太多，反衬出顾廷悦的表演过于拙劣，平衡被打破了，两人的表现非常不协调，导演才不得不一遍遍叫停。

导演叫停单说顾廷悦的问题，没让我收敛，说明导演更倾向于我的演绎方式。那么在我不收敛的前提下，想维持表演上的平衡，只能让顾廷悦提高演技了。不一定要多细致，至少要有情绪变化上的表达。而情绪的变化要从剧情上找，唉，大工程啊。

叶执在众人的关注中，从丁俊手上又要了一片面包，快速啃完白色部分，把面包边扔回给丁俊。边快速咀嚼边说：“稍等我一会，马上咽下去。”

咽下嘴里的面包，又喝了口温水清清喉咙。叶执开始给顾廷悦上表演速成班。

“演员表演中的任何细微动作，都是角色内心真实想法的外部体现。演员需要把一个角色为什么会有这样的行为，把他的心路历程理出来。在理解准确的大前提下，理出的想法越多，在情绪表达上越精细。”

叶执拍拍顾廷悦的胳膊，示意他看屏幕：“先从我的部分开始分析。面对满树瓜果，我认为角色每天都要看这些东西，除了多长出两根茄子能高兴一下，正常来说内心不会有任何波动。所以这里刚开始，我的脸上没什么多余的表情，只是普通的看着这些植物。”

“然后你走近的过程中，这里我的眼神变柔和了，为什么？”叶执看着顾廷悦问。

顾廷悦淡淡的摇头表示不知道。

叶执只好自问自答：“因为我听出了你的脚步声。在冷宫，男人的脚步声，除了我自己，就只独属于你。我知道是你走过来了，我最亲近信赖的人，这里我整个人都放松下来，表现在脸上就是表情从冷漠到温和。”

“看这里，我有一个非常细微的偏头倾听的动作。”叶执指着屏幕说：“这个动作说明我听到了你的脚步声，然后表情才变温和。”

顾廷悦不可思议的说：“这抠的也太细了，观众看得出来？”

叶执说：“大多数观众看不出来，也有可能根本没人看得出来。但作为演员，这些细节是一定要自己发现并在表演上表现出来的。一处两处甚至十处二十处观众们都看不出来，但积少成多，总有那么几处会被观众捕捉到。它们会让观众感觉眼前一亮，为整部剧增光添彩。”顾廷悦若有所思的点点头。

“再继续往下分析。听出了你的脚步声，我却没有回头，为什么？”见顾廷悦再次摇头，叶执爽快的解释道：“因为在我理解的慕容弘稷心中，你在伙伴兄长朋友等等众多身份中，我最认可的处于主导地位的还是主仆关系。不需要笑脸相迎，不需要主动打招呼，不需要迎合奉承，整个人的状态非常放松，这是对待下仆的态度。”

顾廷悦边回忆边说：“所以上一位慕容弘稷演这里时满脸惊喜的迅速转头，他表现的是对待兄长朋友的态度？”

叶执：“不知道，我又没看过画面，具体是什么身份要看他当时面部表情表达出了怎样的情绪。演员要根据关系定情绪，而观众要根据情绪猜关系，这是创作者和观众的默契。”

顾廷悦似懂非懂的点头。